Reviews

Estava achando tudo muito louco, todo mundo maluco. Depois tudo faz sentido, é uma mesma história sobre três pontos de vista diferentes.

É um filme lento e que na primeira parte, eu só estava passando raiva, pela visão da mãe, ali só estávamos vendo injustiça, as pessoas nem pareciam seres humanos.

Mas aí o filme vira, e dá aquele estalo.
É uma montanha russa, numa hora a gente está do lado da mãe que parece injustiçada, depois estamos do lado do professor porque ele parece estar sendo injustiçado, e que talvez ele não era aquilo que nos estava sendo contado.

Nosso julgamento vai sendo transformado a cada ponto de vista desbloqueado, e vamos entendendo cada vez mais as atitudes de cada personagem.

Recomendo assistir ele sem procurar muita informação, vá mais no escuro, isso ajuda na experiência.

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Tout simplement ordinaire

C'est un film avec une histoire simple sur une femme qui se transforme volontairement en esprit pour se venger. Je veux dire qu'elle a dû subir beaucoup de torture avant de se transformer en esprit, puis elle se transforme en un esprit et des séquences troublantes se produisent.

Tout cela semblait fort et il n'y avait aucune créativité dans la narration et en plus le titre est tout simplement trop dégoûtant. Je veux dire, ils auraient pu choisir autre chose... cela semble trop irrespectueux envers les victimes de viol mais c'est un film d'horreur... à quoi peut-on s'attendre ?

Je ne recommanderais pas cela.

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Encore une Review ! Parce qu'il le vaut bien

Je ne m'étalerai pas sur ce City Hunter version 2024, car à l'heure où j'écris ces lignes , cela fait déjà une semaine qu'il est disponible sur Netflix et qu'il a certainement dû être encensé par toutes les critiques. N'étant pas vraiment un fan, malgré mon biberonnage au Club Dorothée et faisant partie des rares n'ayant pas vu l'adaptation française, mon avis n'aura donc aucun intérêt. Mais voilà pourquoi il est indispensable. En tout cas, j'y crois autant que Saeba Ryo, aka Nicky Larson croit en son charme.

Soyons d'entrée de jeu honnête. Cette énième adaptation m'a mis très mal à l'aise dès le début du visionnage. Non pas pour la prestation scénique de Suzuki Ryohei qui habite quasiment le rôle. Et cela même si son amour pour la banane le pousse à toutes les excentricités. Mais pour le message, en filigrane, que cette œuvre véhicule. Le masculinisme, c'est cool, et encore plus à Shinjuku/Kabukicho. "Viendez touristes sexuelles occidentaux, y aura des pastèques et des melons à gogo." OSS117, ne me faisait pas rire il y a 20 ans et les doubleurs français encore moins, il y a 40 pour le Nicki Larson version Club Do. Le graveleux dans la langue de Molière passe toujours aussi mal auprès de mes chastes oreilles. Je ne peux que vous conseiller de regarder sans sous-titre, ni doublage français pour supporter cette adaptation. Reprendre les noms francisés des années 80, de surcroit dans les sous-titres, a même des relents colonialismes, selon moi. Mais après les tonnes de misogynie et de vulgarité que vous allez vous farcir, c'est presque un bouffé d'air frais, d'avoir un peu de racisme. 9a change, dans le touchage de fond.

Alors, j'entends déjà la ligue contre le wokisme m'asséner des : "Vous n'avez rien compris, c'est la philosophie de Nicky Larson. C'est du second degré, au contraire, c'est volontairement très outrageux, pour dénoncer tout son côté gros porc. C'est l'époque qui veut ça." Alors déjà, il aurait été judicieux de le placer dans son époque, plutôt que dans un Tokyo actuel, racoleur et supermarché pour occidentaux pris de la Yellow Fever. Clairement, ce n'est pas comme cela que vous allez combattre le surtourisme. Le paroxysme étant atteint avec une vision du Cosplay que la communauté s'acharne à combattre depuis le succès des conventions dans le monde et qui semble être un combat perdu d'avance avec ce film. Ensuite, je veux bien de la dérision, mais alors à chaque moment du film, SVP, même les plus sombres. Comme l'a su faire dans son temps Belmondo dans le Magnifique. Il faut que le message passe à chaque seconde. OK, il est comme ça, mais ce n'est pas bien. Le manga avait au moins le trait SD dans certaines situations. Ici, on a l'impression que les femmes ne sont là pour servir Nicky puisqu'il le vaut bien. "Je t'ai sauvé, donc tu me dois une faveur. "Même Princess Peach dans le Mario de 1986 était plus indépendante que sa partenaire en devenir. Qui évidement ne l'intéresse pas du tout, avec sa coupe garçonne et sa tenue en jeans. Encore une fois, certains diront, c'est normal, c'est un Reeboot. Nicky est là pour l'initier. Et alors..., qui est à nouveau le dominant dans cette situation. Ce n'est que plus tard que Kaori deviendra la petite conscience de Ryo. Lui dictant à grand coup de maillet et de "gros porcs" la bonne conduite envers les femmes. Si je ne doute pas que des suites sont dans les tuyaux, vu le succès et la qualité de ce blockbuster, le mal est fait. Ce premier épisode est noir et sérieux dans sa façon d'aborder les choses, ce qui le rend un peu trop réaliste.

Alors..., la photographie est belle, les costumes et les effets de néons font honneur à l'œuvre originale et nous rappellent la plus belle période pour le Japon moderne. Celle de la City Pop et de la bulle économique. Les gags font rire, même s'ils sont toujours sous la ceinture. Certains sont plus subtils, il faudra savoir les dénicher (Lore, pour le make-up, etc...) Le scénario est au niveau des années 80, c'est-à-dire absent. Alors que les acteurs sont formidables, puisqu'on a quand même la trop rare et sous-exploitée ici, Kimura Fumido et le trop présent dans les séries Sugimoto Tetta en seconds rôles. Ando Masanobu est mauvais dans son jeu, mais pour une fois qu'il ne fait pas le gendre idéal et destiné à mourir, je ne lui en veux pas. La vraie révélation ici, c'est Morita Misato. Qui passe par toutes les émotions et qui révèlent un pouvoir comique sans égale. Tout le monde dira que Suzuki Ryohei est très drôle (et bien foutu) à poil, mais clairement, j'aimerais voir un spin off avec Makimura Kaori ... en premier rôle (vous avez eu peur). Combattant le crime et la perversion sans l'aide d'un patriarche des années Chome-Chome. C'est son personnage et son jeu qui m'a fait aimer ce film. Car finalement, c'est un bon film d'action et de comédie de situation si on enlève le combo macho/femme objet sexuel. Je n'ai pas cité la musique et les cascades, mais c'est du grand art. Une sortie ciné aurait été sans conteste un succès dans le monde.

Je conclurai tout de même sur cette pensée. Ce Nicky Larson, tout comme son homologue anime, n'est pas fait pour les enfants et encore moins pour les ados en formation. Le problème est que si maman passait devant la TV en 1988 et était outragée de ce qu'elle voyait et le faisait savoir à son fils, en 2024 il n'en est plus rien. Qui assénera le coup de maillet à ce pré-ado qui apprendra à traiter les femmes seul dans sa chambre scotché à Netflix. Je crains fort qu'il retienne les melons, les bananes, les grenades, bref une sacrée salade de fruits dans sa tête déjà remplie de semoule par Tik Tok. Mais la recette pour devenir un adulte responsable, il ne la trouvera pas dans ce film.

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Cada vez que assisto uma produção coreana com o tema bullying fico horrorizada com as cenas de violência, especialmente quando as autoridades escolares são omissas.

A premissa do filme é uma professora temporária contratada para dar aula de ética em um colégio onde o bullying é uma prática comum e os professores são coniventes por omissão. A professora novata é aconselhada pelos mais antigos a ignorar tudo o que vê pelo bem dela e para garantir a tão sonhada efetivação no trabalho. Acontece a professora novata é uma ex-atleta de boxe e além disso dá aula de ética. Fingir que não vê e não fazer nada vai contra o que ela ensina a seus alunos. Ainda mais quando um aluno pede sua ajuda. Inicialmente ela tenta denunciar pelo meios legais e oficiais, mas quando percebe que a omissão das autoridades da escola está ligada a corrupção institucional e ameaças da mãe do principal agressor, ela decide buscar vingança com as próprias mãos, usando uma máscara para punir o agressor do seu aluno.

Assim como o filme pode ser revoltante e desesperador nas cenas de bullying também é catártico quando nossa heroína está descendo a porrada no valentão da escola. Mas apesar disso, acho que o filme peca um pouco no exagero das situações. Especialmente nos momentos finais no ringue de boxe. Não pela luta em si, mas pelo falto daquilo estar acontecendo dentro da escola com o aval do diretor e os professores assistindo. É necessário muita suspensão de descrença para aceitar essas premissas hiperbólicas do filme.

Além disso, Lee Jun Young como adolescente não convenceu. Obviamente ele interpretou um pessoa desprezível de forma brilhante, mas não convenceu como um adolescente desprezível. Não é uma crítica a atuação dele, mas a inadequação ao personagem. Ele é jovem, mas não tem mais cara de adolescente e ao lado da Shin Hye Sun, que fez professora, ele parecia muito mais um cara da mesma faixa etária dela do que um aluno e confesso que isso pesou um pouco para minha imersão na história.

Enfim, um filme para passar raiva com as cenas de violência, a omissão dos professores, da sociedade e a corrupção institucional e com alguns momentos catárticos e algumas boas cenas de luta. No final vemos uma certa sinalização de esperança quando pessoas envolvidas nas agressões decidem romper o silêncio e denunciar como a professora ensinava nas aulas de ética. Mas sinceramente não acho que acrescente muito ao tema, já vi outras produções melhores nesse sentindo.

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A MAGIA DESSE FILME É SER INTENSO E CRUEL

Eu decidi assistir esse filme exclusivamente porque tinha dedo do mesmo diretor de "Dangerous Drugs Of Sex" que é um dos meus filmes favoritos de todos os tempos mas esse deixou a desejar.
O filme começa de maneira intensa e muito promissora, o estupro e as consequências dele na vida do Jin é algo arrebatador de se acompanhar e a maneira como o Kai e o Rap entram no meio desse momento fragilizado do Jin é fascinante.
Mas depois disso a história se arrasta bastante, é um filme muito longo e uns bons 20 minutos poderiam facilmente ter sido cortados, parece que você está vendo toda hora a mesma coisa.
A forma que esse filme termina me pegou de surpresa, visto que é uma adaptação de mangá eu não esperava tudo que aconteceu naqueles minutos finais (eu não tenho muito contato com mangá mas todas as adaptações que eu já vi tiveram um final feliz).
O final é extremamente cruel e realista, acho que essa é a magia de todo esse filme, ele é cruel e não poupa ninguém do sofrimento.
A história num contexto geral é boa mas a metade dela é muito arrastada e o final foi um banho de água fria (não estou dizendo que é ruim, simplesmente não faz o meu estilo). Apesar disso essa foi uma experiência marcante e esse filme merece atenção e sucesso.

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In August, searching for my name, seeking my August

Zhehan knows what he has endured, understands what lies ahead, yet he says, 'Let's set off again.' The method of the wheel seal is to imprint anew, to move forward. On the journey, old scars may not vanish, but they no longer bind hands, feet, or heart; they are just one of countless Augusts.

'The feeling of being trusted by others is truly a blessing.' Only those who have experienced it truly understand the weight of this sentence. The world sees me, I see them; that's the significance.

Only a transparent soul, a clear mind, and a firm determination can shake hearts with the most authentic power of documentary filmmaking. When Zhehan said he found inner peace, miraculously, my heart also calmed down and felt empowered. A great director is a magician of emotions, and his film 'August' is a profoundly empathetic work.

This is a documentary about director Zhang Zhehan, about actor Zhang Zhehan, about singer Zhang Zhehan-it's simply about Zhang Zhehan. 'August' seems to have answers, yet seems to have none. Only by giving it our all and continuing to move forward can we know the result. I also want to know the answer, so I'll accompany him on this journey!

As violin melody of the song 'Lost Glacier' comes to an end, looking at those lines of achievement, it's like seeing glacier melting, a small flower blooming after hibernation, the dignity and courage understood only by those who have seen it.

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“August” Journey

I cried after watching August. It is a pity that such a talented and outstanding young man's acting career was suddenly interrupted. The narration in the film is very resonant. He survived after the severe online violence and frame-up in August 2021, and he chose to start again. He emits positive power, and the people, objects, and scenery during the ride give people the power of harmony and tranquility. His tenacity sustained him through the most difficult moments, and I wish him a smooth life in the future, and wish him to get his innocence and return to the stage as soon as possible.

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